Antoni Parera y Saurina (Barcelona 1868-1946)

Descendente de familia de artistas, su abuelo fue el notable compositor Bruno Parera y su padre el decorador Joan Parera Santacana (Sitges 1838 - Barcelona 1910), el cual dominaba a la perfección Ia técnica de la imitación de las maderas y los mármoles, el considerado el mejor decorador de mediados del s. XIX trabajaba para las residencias más notables de Ia burguesia de Barcelona, Madrid, Valencia o Sevilla.

Por eso es normal que Antoni Parera Saurina heredara de su padre el gusto para la ornamentación, tendencia lo que destaca su producción. Precisamente uno del encargos de más renombre que realizó a su juventud, el año 1895, con veintisiete años, es la ornamentación de la nueva ampliación de la madrileña fuente de la Cibeles, obra que hizo juntamente con Miguel Ángel Trilles, y que consistió en la creación de dos falsos "amorets" que, de espaldas a la diosa juegan con un caracoll y una ámfora convertida en surtidor. Posiblemente los autores se inspiraron en el cuadro de Brueghel titulado Cibeles y las estacionas, que se encuentra en el Museo del Prado. Dentro la escultura ornamental, ya al 1929 , con cincuenta años, realizar otra intervención similar en una obra emblemática; esta vez se trata del falso puente gótico de la calle del Obispo de Barcelona, donde realizó todo el trabajo de ornamentación escultórica. Al mismo año crea el grupo Agricultura, dentro la remodelación escultórica de la plaza Catalunya de Barcelona, que dirige Jaume Otero.

Resumiendo su trayectória podemos decir que Antoni Parera Saurina nace en Barcelona al 1868, o muere al 1946. Inicialmente se formó de manera autodidacta, guiado por las lecciones de su padre.

Decidida ya su vocación de escultor, consiguio que Jeroni Sunyol lo admitiera como discipulo y por esto se traslada a Madrid al 1884, donde empezó sus estudios al Academia de Bellas Artes de San Fernando. Al 1888 gana por oposición una pensión de la academia mencionada anteriormente por tal de perfeccionar su arte en Roma, donde vivió hasta al 1892 Completa su formación realizando viajes de estudio por España, Francia e Italia. Al 1897 entra como profesor al Palco de Barcelona y al 1905 gana por la oposición el lugar de numerario. Fue miembro de la Academia de Bellas Artes de Sant Jordi, de la de San Fernando de Madrid y de la Hispano Americana de Cádiz. Al 1897 forma parte del jurado de la Exposición celebrada en Madrid, recibió la medalla de tercer clase a la Exposición del 1887, dos medallas segundas la de Barcelona del 1892 y en la nacional del 1895, otros de segunda a la del 1902 y a la Internacional de Atenas del 1904, y fue premiado con la de oro al Internacional de Barcelona del 1911. Esta considerado junto con Eusebi Arnau, el representante más prolífico destacado de la medalla modernista.

Su postura artística, muy permeable a cualquier tendencia figurativa, ofrece condiciones inmejorables para adecuarse a cualquier tipo de encargos, es decir, a las exigencias de editores y promotores de medallas. Así desde el 1894, con la medalla a Lope de Vega que realiza para La Sociedad Española de Excursiones, hasta el 1929 con las tres medallas conmemorativas de la Exposición Internacional de 1929 en Barcelona, lidera el mercado medallistico. Miembro de la Academia de Sant Jordi desde el 1943, donde ingresa oficialmente el 20 de mayo de 1944, hace entrega de una colección de medallas y placas. Entre sus obras civiles, además de las mencionadas, conviene recordar el monumento al escritor colombiano Jorge Isaacs en Colombia, el monumento a Claudio López de Cádiz (Girona 1909), la plaza de la Independencia de Girona, "La Caridad" al museo de Arte Moderno de Barcelona y el alegoria acuática del monumento a Alfonso XII en Madrid. Por el que hace referencia a la imageria, se conoce que trabaja haciendo figuras para las iglesias de Santo Jaume y del Pino en Barcelona. Realiza el Ecce Homo para la ciudad alicantina de Crevillente (1940), mientras que es del 1943 su última obra datada, una Immaculada por ala ninguna ella de la Universidad de Barcelona.

No se sabe mucha cosa de su vida debido a su carácter introvertido; sólo se lo veía en público cuando se presentaba a los certamenes e incluso llegó a decir que no quería aparecer en público porque su pobre figura no sacara mérito a su obra.